郑州美术学院作为一所专注于美术教育的院校，其美术专业的课程设置旨在培养学生的艺术素养、创作能力和批判性思维。以下是该学院美术专业可能的课程设置概述：

基础课程：

素描与色彩：这是美术教育的基础，旨在训练学生的观察能力和表现技巧。学生将学习如何通过光影、线条和色彩来捕捉和表达物体的形态和质感。

艺术史：了解艺术的发展脉络对于美术学生至关重要。这门课程通常涵盖从古代到现代的各个时期和流派，帮助学生建立艺术鉴赏和批评的视角。

专业核心课程：

油画/中国画：根据学生的兴趣和专长，可以选择深入学习油画或中国画的技巧和风格。这些课程通常包括技法练习、创作实践和作品分析。

雕塑：雕塑课程教授学生三维空间的艺术表现方法，包括泥塑、石雕、木雕等材料和技术的学习。

实践与创作：

工作室实践：学生在专业导师的指导下，进行个人或团队的创作实践。这是学生将所学知识和技能应用到实际作品中的重要环节。

展览策划与布展：学习如何策划艺术展览，包括作品选择、展览布局、宣传推广等，培养学生的组织和管理能力。

跨学科课程：

数字媒体艺术：随着科技的发展，数字媒体艺术成为美术领域的一个重要分支。学生将学习如何使用软件进行创作，以及如何将传统艺术与数字技术结合。

艺术与设计：这门课程旨在拓宽学生的视野，将艺术与设计原理相结合，培养学生的创新思维和实际应用能力。

理论与批评：

艺术哲学：探讨艺术的本质、功能和价值，培养学生的哲学思考和理论分析能力。

艺术批评：学习如何对艺术作品进行深入分析和评价，培养学生的批判性思维和表达能力。

选修课程：

摄影：摄影不仅是记录现实的手段，也是艺术创作的媒介。学生将学习摄影的基本技巧和艺术表现方法。

书法：书法是中国传统文化的重要组成部分，学习书法有助于提高学生的审美修养和艺术表现力。

实习与社会实践：

校外实习：学生有机会在艺术机构、画廊或设计公司等地进行实习，将所学知识应用于实际工作中，积累经验。

社会服务：参与社会服务项目，如艺术教育、社区艺术活动等，培养学生的社会责任感和团队合作精神。

综上所述，郑州美术学院的美术专业课程设置全面而深入，旨在培养学生的艺术技能、创作能力和理论知识，为学生未来的艺术生涯打下坚实的基础。