对于艺术设计作品集的构建，积累和学习大师作品至关重要。这些日本平面设计大师的作品不仅能提升审美，还能够启发创新思维，提升设计技能。

首先，让我们聚焦原研哉，这位被誉为“日本平面设计界教父”的大师。他在《设计中的设计》中倡导将已知事物转化为新视角，打破常规，他的作品值得深入研究。

佐野研二郎，尽管曾因奥运会会徽争议而备受关注，但他的平面设计功底不容忽视。他的简洁表达和丰富手法，是学习的重要内容。

五十岚威畅，凭借三维字体设计的开创性工作，他的字体设计风格在国际上备受认可。他的手工创作，展示了设计的纯粹与独特。

仲条正义则以其独特的绘画风格和杂志设计实验，为作品带来强烈冲击感。他的设计哲学，鼓励我们跳出规范，追求有趣与自由。

服部一成以奔放的字体和不拘一格的排版，展示了设计中的自由精神。他的作品提供了打破常规的灵感源泉。

佐藤可士和，广告与设计界的巨星，他的作品如优衣库设计，展示了如何将复杂简化，提升商业价值。他的《超级整理术》更是值得细细品味。

柿木政広在线条运用上的简约美感，以及葛西薰对广告设计的深度洞察，都值得我们学习和借鉴。

植原亮辅和浅叶克己分别以品牌方向探索和传统元素的现代诠释，展示了设计的关联性和创新性。

深入研究这些日本平面大师的作品，无疑会为你的作品集带来丰富和独特的灵感。