“未来的世界设计师舞台上，虽然中国设计师不一定占主导地位，但一定有中国设计师的一席之地。”

说这句话的人是罗峥，头上戴着两个“中国最佳女装设计师”光环的人。气焰绝对不嚣张，具有一种温和的自信力量。从2002年开始，北京时装周就产生了一种惯性，那就是几乎所有人都等待着罗峥的设计才华在T台上的绽放。

有人说，时装永远是一场美丽的繁华梦，沉迷时装的人永远是难以梦醒的。罗峥好像就是如此。不过，她同时具有把其他人也拉近这种梦境的力量，在她的设计中半梦半醒。

2001年北京时装周上罗峥名为“炫舞”的作品发布，模特在漫天飞雪中出现，犹如冬日绽放的繁花。很久之后，人们仍然回味这场时装秀带来的惊艳，以至于提到“炫舞”这个词的时候直觉认为是罗峥的专属语汇。这一年，罗峥获得了中国十佳服装设计师第一名、中国十佳服装设计师专业奖、04’、05’中国年度最佳女装设计奖、中国设计业十大杰出青年

2002年的“炫舞”、2003年的“幻影”、2004年的“绽放”、2005年的“惊梦”……把一系列名词串联起来，简直就是一幕幕帷幕唯美电影大片。罗峥结缘《牡丹亭》里幽奇绚丽的爱情故事，借用昆曲《游园惊梦》里成就了400年不朽的名义，在北京时装周上演了“惊梦”般丰富成熟、大气高贵的作品发布。

罗峥说：“我是个人色彩很浓的设计师，希望作品里很多东西都是表达自己的，不希望屈从于一些强势的东西。我不是善于妥协的人，暂时的妥协是为了以后的不妥协。”她的这种个人色彩不仅表现在她的作品中一贯坚持的浪漫唯美元素，同时表现在永远的出其不意。当所有人都以为罗峥将会在北京时装周延续前几年的创作，用晚礼服或者是表演服的形式在舞台上毫无保留的将自己对大自然的热爱在服装上宣泄，无需顾及市场的时候，她却决定首次将自己的时装品牌OMNIALUO（欧柏兰奴）以高级成衣的形式发布，并命名为“21克”，来源于一部电影，这是“灵魂的重量”。这个时候的罗峥，除了具有灵性、感性，还具有独到的眼光和魄力。

装扮明星的时尚设计师

2006年，在罗峥的设计师生涯中是最为丰收的一年。自从2005年中国影视界的明星李冰冰、范冰冰、刘亦菲、徐静蕾……纷纷选中罗峥设计的礼服出席重要颁奖典礼之后，明星穿着本土设计师的作品出席重要场合已经成了一种时尚氛围。

2006年10月，罗峥的名字和国际巨星章子怡交相辉映。章子怡最厉害的地方在于，她出席每一个社交场合所穿的任何一件衣服都可以构成新闻。通常，这个新闻只和Armani或者Ferragamo之类的名字相关。不过在10月《时尚芭莎BAZZAR》杂志明星慈善夜上，章子怡的所穿的礼服却出自中国本土设计师罗峥之手。

紧接着，吴佩慈、赵琳、张静初……纷纷身穿罗峥设计的礼服出现在金鸡百花奖的现场。罗峥的设计才华，将时装品牌高级成衣化，将高级晚礼服时装化，再次将自己的设计灵感与设计主题放在市场的天平上，艺术与价值的完美结合将是这位时尚新锐设计师在本次时装周上的最大看点。

“把握潮流，却绝不拘泥于潮流，将传统的典雅糅合新颖的设计与技术，最终幻化出令人耳目一新的精品。”这是专业人士对罗峥欧柏兰奴品牌的评价。是的，唯美、浪漫、柔和、非结构性款式，是罗峥系列时装作品不变的追求。细致把握层次及色彩的变化，恰到好处的调整比例，是罗峥的长处。